(株)日本デザインセンター

中国の大学に通っていたとき、日本のデザインに関する書籍や展示に興味を持ったことから、2年間にわたって日本の美術大学の大学院に留学。デジタルをテーマにしたデザインの研究に携わっていました。当社のことは、もともと大学院の先輩たちが入社していたため存在を知っていましたが、公式サイトの作品集を見たときに、日常で目にして心惹かれたデザインや広告の多くがここで手掛けられていることを知り、私もこの中で頑張りたいと憧れの気持ちをもって入社を決めました。

配属されてからはWeb系のデザインをメインに携わっていますが、学生時代から様々な領域に挑戦していた経験を生かし、他のチームのアートディレクターとともに仕事をする機会も多くあります。最初に携わった仕事であり、最も印象に残っているのが、空港関連会社のモーションロゴのプロジェクト。こちらはロゴのデザイン理念を表現するため、平面の図形を三次元空間で再構築し、回転や移動を加えて動画として制作。特定の手法にこだわらず、デザインコンセプトを軸に進めていくことを重視しました。また、モーションロゴは静止のデザインとは違い、数秒でクライアントの思いを豊かに伝えることができるため、美しさだけではなく、デザインの意図を明確にすることも意識しました。

仕事の中で大変なのは、プロジェクトごとに考え方を切り替えなければならないこと。Webやグラフィック、モーションなど領域によって方向性が異なるため、うまく発想を転換させることに、はじめは時間がかかりました。複数の領域を学ぶことは新しい言語を習得することに似ていて、徐々に思考の幅が広がり、表現方法にとらわれることなく最適な形を見つける力が身につくことで、創造的なアイデアに集中できるようになってきていると感じます。毎回新たなことに挑戦しているため、常に新鮮な気持ちで取り組み続けられていますし、メンバーと高いクオリティを目指して議論を交わすなかで思いもよらなかった面白いアイデアに出会えることもあり、刺激をもらっています。

Webという媒体はグラフィックや動画、インタラクティブ性など多様な観点が求められるため、デザインにしかできないアプローチで人々の体験をデザインし、クライアントの課題を具体的に解決できると考えています。これからも好奇心とオープンな姿勢を保ち、情熱をもって探求し続けていきたいですね。

(カ　ユウナンさん)

大学時代は、プロダクトデザインやタイポグラフィ、パッケージや書籍の制作など幅広くデザインを学んでいました。当社に惹かれたのは、デザインに多角的に関われると思ったからです。あらゆる領域に幅広く興味があり、また、何か一つの分野に特化した強みがあるわけではなかったことも重なり、各領域を横断する間口の広さに魅力を感じました。

入社後は「エディター／プランナー／コピーライター(epc)」として、コピーやWebサイトのテキスト作成、書籍の編集など幅広く携わってきました。大学時代は文章を書く経験がほとんどなかったため、入社当初は簡単な文章にさえとてつもなく時間を掛けていたと記憶しています。どうアウトプットすればいいのかも分からないところからのスタートだったため、とにかく本を読み、言葉のことだけを考えて試行錯誤をしていました。当社はアウトプットの機会が数多くあるので、出力を繰り返すなかで徐々に自分のスタイルが定まってきたなと感じています。

転機になったのは、とある伝統施設の100周年の新聞広告を担当したときのこと。上司から「著名なコピーライターたちのことを思い浮かべ、彼らならどんなコピーを書くかを考えながら数十パターン用意してみて」とアドバイスされました。意味内容は同じでも、表現の仕方を変えると文章の印象が大きく変わると気づくきっかけになったので、印象に残っています。

現在は徐々にデザインもやらせてもらえるようになり、企画の土台となるリサーチから、最後のデザイン設計まで、一貫して関わる機会が増えてきました。昨年、生活雑貨を扱う企業が海外向けに香水の販売をする案件に携わった際は「この企業がなぜこの商品を作るのか」という前提から捉え直し、コンセプトの設定やネーミングの作成、パッケージデザインへの落とし込みまで一貫して携わりました。

当社は、何を作るのかというゴールを初めから固定することなく、「クライアントにとって一番価値のあるものはなにか」を制限を設けずに考えることができる環境です。文章やデザインの領域を問わず、考えや想いを形にする術を複合的に磨いていきたいと考えています。

(百目鬼　竜治さん)

私は、人と人が交流する場をつくることに学生時代から興味を持ち、地域活性やブランディングなど、クリエイティブの力で何かを成し遂げたいと考えていました。デザインや広告業界をいろいろ受けた中で、当社は学生を一人の人間としてしっかりと見てくれており、真っすぐに人に向き合い、対話する姿勢が伝わってきたことが入社の決め手となりました。

プロデューサーは、クライアントと社内のクリエイターの間に立ち、双方の要望などを調整しながら円滑に物事を進めていく役割を担うほか、プロジェクトの進行管理や見積もり交渉も行います。入社1年目はひとりの先輩に付いて、その方が担当している案件に同行しました。クライアントとの交渉やプロジェクトの進行方法を実践で学びました。

2年目以降は、2025年に開催された大阪・関西万博のプロジェクトや化粧品会社の広告ビジュアル、お菓子のパッケージデザインなど、複数の案件を担当。展示会ブースの内装制作では、海外スタッフと英語でやりとりする機会もあり、学生時代に培った国際的な環境での経験が生きています。

一見、デザインそのものとは距離のある仕事に思われるかもしれませんが、プロジェクトのメンバーとして制作物についてフラットに意見を求められることも多く、デザインへの理解が深まる場面もあります。当社は美術・芸術系大学出身かどうかや、知識の有無に関わらず意見を伝える場があるため、わたしも気づきや考えをしっかりと伝えることを大切にしています。

自分の強みを生かしながら、プロジェクトの企画から制作完了まで一貫して携わり、プロジェクトを通じて人と人をつなぐ仕事ができることにやりがいを感じています。いずれは、私と一緒に仕事をしたいと思ってもらえるようなプロデューサーになりたいです。クライアントにもチームにも、また組みたいと言ってもらえるよう、良いクリエイティブを生み出すために、目に見えない信頼関係を多くの人と築きたいと思います。

(宮本　梨乃さん)