ツインエンジンは、企画、制作、宣伝、販売など、アニメビジネスに関わる全ての工程を自社グループで行う会社です。

これまでのアニメ製作は、作品ごとに委員会が立ち上がり、アニメーションスタジオが制作を管理。その後、クリエーターや関連会社に仕事を割り振るのが一般的でした。

しかし、ツインエンジンはこの製作委員会モデルから脱却。企画から販売まで自社グループで担うことにより、自社グループのスタジオがつくる高品質な作品をワンストップで世界に届ける仕組みを構築しました。

この取り組みは、業界内で問題視されているクリエーターの収益性や労働環境の改善に貢献しています。加えて、ライセンス販売や新しいビジネスの開発により、クリエーティブとビジネスの両立につながる制作体制を実現しました。

「スタジオファースト戦略」と銘打って、スタジオやクリエーターが個性を発揮できる環境を実現するために、全制作セクションをサポートする組織「EOTA（Engine of the Animation）」を設立。スタジオが作品作りに専念できる環境を整備することで、グループスタジオ同士の連携が取れるようになり、リソースの調整や新たな制作チームの立ち上げ支援など、制作ハブ（中心拠点）としての役割を果たしています。

さらに、同戦略を進めた結果、グループ傘下のスタジオやクリエーターが個性を発揮できるようになり、オリジナル作品の実績も増加。世界中に「ツインエンジンならでは」のアニメを発信しています。

アニメ製作プロデューサーには、幅広い役割があります。プロジェクトを生み、育て、届ける。さらに、次の作品につなげるビジネスの流れを確立することも大切な仕事です。

一般的なプロダクトやサービスは、顧客の課題やニーズをもとに商品企画が行われますが、アニメの場合は少し異なります、と梅津さん。アニメの企画立案の出発点には、プロデューサーが「ヒットの芽」を探す方法と、クリエーターなどの関係者から提案される2通りの方法があるそうです。

ただし、「このアニメを作りたい」という思いだけで企画が動き出すほど、甘い世界ではありません。企画の立ち上げには「クリエーティブ目線」に加えてもう一つ、切り離せない重要な視点があります。それは「ビジネス目線」です。どんなに好きな作品でも収益がなければ成功とは言えず、どれだけ称賛されても売上が立たなければ産業として存続できないのです。

作品に本気になればなるほど、ビジネスとの狭間で葛藤することも少なくありません。

「ヒットの芽」から生まれた作品を大樹に育て、その果実として収益を生み出す仕組みをつくる。そのために、アニメプロデューサーとして何をすべきか、日々考えをめぐらせます。

オリジナルIP開発は、ツインエンジンの長期的なミッションとして注力している事業。配信プラットフォームとの共同開発や資金調達により、ライセンスビジネスが活発化しています。一つ一つの作品を中心に、プロデューサーにはさらなる拡販力が必要とされているのです。

新たな商機や新規プラットフォーム、そして市場の変化に対応しながらも、原作者や作家の描いた思いを届けたい。アニメを企画するうえで、梅津さんには大切にしている思いがありました。